Art contemporain

L’art contemporain a pour fondation les expérimentations de l’art moderne (début XXe siècle), notamment la volonté de sortir l’art des lieux traditionnels et institutionnels d’exposition (Les travaux photographiques de Louise Lawler remettent en cause les structures institutionnelles de l’art : collectionneurs, sièges sociaux, galeries, musées…) pour s’ouvrir à un plus large public ; les tracts et affiches de John Heartfield, et les constructivistes russes qui, dans leurs affiches et couvertures de publication, abordent la typographie et la mise en page comme un art à part entière.

Cependant, les acteurs de l’art moderne dans leur volonté d’exprimer leur opinion artistique hors des cadres institutionnels pour s’adresser au public, restent liés aux institutions ; dans le sens où leur démarche était de s’opposer à une idéologie (Heartfield envers le Nazisme) ou au contraire participer à la propagation d’une pensée politique. Malgré la fin des idéologies propres à l’art moderne, les artistes actuels exploitent cet héritage en exprimant leur engagement par rapport aux institutions lorsque leur sensibilité est perturbée par ces institutions.

L’artiste contemporain est en phase avec son temps et réagit en conséquence.

L’art contemporain est issu du déclin des idéologies du moderne (dans les années 1960), il se base sur de nouveaux comportements : renouveau stylistique, brassage artistique, origines diverses, art technologique, mode d’approche de la réalité. Il se base sur la culture (on pense que tout a été fait) et prend position car c’est un art qui est devenu médiatique et institutionnel, en effet ce sont les médias et les institutions qui désignent comme tel l’art et les artistes.

L’artiste contemporain pratique l’auto-examen tel que :Harald Szeemann.



Tous les textes sont disponibles sous les termes de la Wikipedia se publica bajo la Licencia de Documentación Libre GNU.

Legal  -  Contacto